谯丽娟 

牟正洋执导的《八仙！》上映不到十天，票房就突破了7亿。影片把“八仙过海”重写成一场“瞒天过海”的侠盗喜剧，也把国人讲了八百年的俗神故事，重新焊进了我们正在经历的这个夏天。

影片最锋利的一刀，叫 “降格”。不是亵渎，而是请神下楼。过往国漫的反叛，是《大圣归来》式的天才蒙冤，是《魔童降世》中 “我命由我不由天” 的孤峰兀立，是属于青春期式的怒吼。而《八仙！》走的是另一条路：它不让任何人天生自带光环。八仙成仙之前本就是一套草台班子，众人组队的初衷不过是 “搞钱”，可偏偏就是这群 “扒仙”，接住了老百姓最真切的祈愿。当福星为同一桩 “噪音装修” 案，在神仙管理局反复补材料，一遍遍自证 “我是我” 时，影院里的笑声带着苦涩。绝大多数观众都熟稔这份被 “流程空转” 耗尽的无力，也懂 “明明能办的事，却要来回跑三趟” 的荒诞。

剧里 “神界” 即是 “人界” 的精妙转换与艺术融合，正是当下最微妙的情绪切口。影片让八仙在私心与大义的拉扯之间，直面苍生真正的危机。琉璃灯失窃的背后，藏着杨戬借凡魂篡改天命的阴谋，是神仙将人间香火做成一张资产负债表。此刻的八人组本可以选择不戳破真相，卷走财物退回市井，做一辈子游走江湖的 “扒手”，但他们没有。吕洞宾与钟离权从互相欺瞒走向彼此渡化；何仙姑一句 “你是无心昌，那我是谁”，轻轻卸下了身份虚名。从没有人见过无心昌，可人人皆可为无心昌。成仙从不看骨相禀赋，看的是那一瞬间 “我不走了，我留下” 的决然转身。

整部影片的视听也是松弛的，带着火锅气与银杏味的“四川造”肌理，不追求封神级的金属神光，轻松地把笔墨交给市井。道观门槛上的泥印、偷挖地道的喘息、蓝采和举着小灯笼在藏宝阁阴影里发抖，以及可以留的那一处极其克制的对照----蓬莱山顶的琉璃灯恒照不灭，山脚下凡人点的油灯却吹熄又重燃。清晰地闪耀出“真神仙守着灯，假神仙护着人”之哲学。当灯与人的位置一换，“仙”字悄然重写，仙，不是腾云者的职称，而是危难时还愿意以凡躯去挡一刀的选择。

当然《八仙！》也不全无瑕疵。群像八人，何仙姑与蓝采和的戏份稍显单薄；后半段反转叠反转，节奏如急雨打瓦片，略伤气韵。可这些短板并没有伤到骨头，因为观众的哭与笑，都不是为某场戏的工业精度，而是为“钟离权最后把金银推回供桌”那一幕。现实里每个人都知道在成本与回报、私利与责任之间，普通人难以挪步，可是银幕上那群有毛病的人挪了，所以我们必须容许电影也带着毛病，却被它托住。

《八仙！》的当代性不在“神仙也996”的段子化表层，而在它接住了这个时代的中年转向，从信奉孤勇到学会抱团；从追问“我能否逆天”到承认“我们能否彼此兜底”。当宏观叙事不再许诺每个人登顶，草台班子反而成了最诚实的生存装置。各怀缺陷，各带旧伤，不等万事俱备，就在临时制定的秩序里把信任一颗颗钉回去。八仙过海的原意是各显神通，而这一回，他们是各掩私心，终成同道。这也让我想起故乡的村庄，四十多年前那个靠煤油灯撑起光亮的夜晚，那个用墨水瓶做的灯盏熏黑每一个孩子的鼻孔。后来电灯亮了，除夕夜院子里那一台十四寸黑白电视机前挤满男女老少。再后来，村庄成了籍贯，故乡成了臆想。我们这一代人，从煤油灯下走到霓虹灯里，从羊肠小道挤进高铁车厢，谁不是一边“瞒天过海”地活着，一边在某个深夜悄悄问自己：我究竟要渡向哪里？而《八仙！》恰好给了一个朴素的回答：所谓瞒天过海，不过是凡人结伴，把天庭那套假装无缝的流程，用一次认真的、不完美的、相互托举的“冒充”，悄悄渡了过去。仙不渡人，人自渡人。而八仙，不过是最先不肯散伙的那个“凡人团”。

影院散场时，河岸边仿若有凌波飞鹭，灯火辉煌的城市里没有人腾云，但2026年的我们比任何时候都懂：那些肯在彼此缺陷里认出同类、在各自旧伤上互为药引的人，便是今时今日的“八仙”。

作者简介：

谯丽娟   四川省文艺评论家协会会员，巴中市巴州区作家协会主席。