刘玮浩

帷幕初启，音画交织的瞬间，我们就被带入那个风云激荡的岁月。四川艺术基金2024年度大型舞台艺术创作资助项目舞剧《山止川行》，以“山”“止”“川”“行”四幕结构，展开了一场对诸葛亮精神世界的深度探寻。这不仅是一部关于三国历史的舞剧，更是一次用呼吸与骨血，对“鞠躬尽瘁”的生命灌注。

“山止川行”是解读整部舞剧的钥匙。它意指坚如磐石的意志与川流不息的动力相结合，描绘的是一种平衡：于静默中积蓄力量，于行动中彰显智慧。编导团队将这一哲学思考转化为具体的舞台语言——“山止”象征《后出师表》中“鞠躬尽瘁”的忠诚铁骨与面临危局时的从容镇定，“川行”代表隆中对策时洞察天下的智慧流转与北伐途中永不枯竭的担当进取。

“山”之部分，舞者以沉稳有力的肢体语言，塑造出诸葛亮初出茅庐时的坚毅与抱负。编导运用群舞的起伏变化，象征时代浪潮的翻涌，主舞在其中屹立如磐石。

“止”段以相对静态的舞蹈语汇，表现诸葛亮在乱世中的审慎与思考，那些突然的停顿与凝固的舞姿，成为内心波澜的外化。

“川”的流畅与“行”的进取，共同勾勒出诸葛亮后期为理想不懈奔走的生命轨迹。

更为深刻的是，舞剧的内核最终落脚于“人胜于勤”。诸葛亮的传奇，不仅是天赋与机遇，更是那份在万难中凭借“勤”将如山险阻化为前行动力的努力。这一立意，使历史人物走出神话的迷障，回归人的本质，也让观众在诸葛亮身上看到自我超越的可能。

舞蹈的独特魅力在于，它超越了文字的局限，直接诉诸观众的情感。舞剧《山止川行》中没有一字一句，却通过身体的律动，将诸葛亮“鞠躬尽瘁，死而后已”的精神内核展现了出来。当主舞在“行”的篇章中反复跌倒又爬起，那些疲惫不堪却仍坚持向前的舞步，已然胜过千言万语。

音乐与群舞的配合堪称该剧的亮点。配乐以富有蜀地特色的音乐元素为基底，融入现代交响乐的层次，为舞蹈提供情感支撑。群舞编排形成该剧的视觉语言——那些如潮水般涌动、如山川般错落的队形变化，暗合了诸葛亮一生所处的历史洪流。

尤为动人的是结尾处理：诸葛亮的身影渐渐隐入群舞中，仿佛融入无尽的历史长河。该剧以“甘露润泽”的意象，象征诸葛亮对后世的文化滋养。这一隐喻既含蓄又深刻，点明了历史人物虽死犹生的价值。

当然，作为一部新作，《山止川行》尚有提升空间。剧作在叙事结构上略显碎片化，四大部分之间的过渡未能完全形成情感的递进与累积，使整体戏剧张力有所削弱。主舞与群舞的配合在某些段落尚欠默契，服装设计与音乐衔接也有待进一步打磨，这在一定程度上影响了作品的整体感。

“山止川行”不仅是对诸葛亮人格的概括，也暗示了舞蹈艺术的本体特征——动静相生，刚柔并济。山岳般的坚定与川流不息的进取，正是诸葛亮留给后世的宝贵遗产。

舞剧《山止川行》的价值，不仅在于对历史人物的当代诠释，更在于展示了舞蹈艺术如何能以无声之言，说出深刻的人性。在这部作品中，我们看到的不只是诸葛亮的传奇，更是一次穿越时空的对话——关于理想、关于坚持、关于生命如何在不完美中追求完美。这或许正是千年后，我们仍然需要诸葛亮的原因。

作者简介

刘玮浩，四川传媒学院学生，四川省文艺评论家协会会员。